Kari Elisabeth Haug (f. 1956) bor og arbeider i Holmestrand i Vestfold. Kunsten er hennes redskap til å komme nærere en forklaring på hvem vi er og hvordan vi lever våre liv. Sammen med egen livserfaring henter hun inspirasjon fra forfattere, komponister og tenkere som gjennom tiden har lett i samme landskap som henne. Hun setter det hele sammen til temaer, gjennomgående med fokus på mennesket og det eksistensielle. Hun ønsker at kunsten skal være en døråpner til å bli kjent med skaperkraften og det underbevisste vi alle bærer i oss.
Haug arbeider intuitivt med tegning og maleri som bæres av en åpen og fri strek. Hun ønsker å formidle kunst som er ærlig og få fram en sårbarhet i strek og uttrykk. Haug skaper ekspresjonistiske verk som uttrykker hennes indre tanker og følelser. Hun er inspirert av mange kunstnere; Weidemann ga henne impulser til å være fri og bruke fargene, og gjennom Munch ble hun kjent med sjelens bilder og det som er lagret bak masker og fasader. Ekspresjonistene Pollock og de Kooning oppfordret til spontanitet og til å uttrykke det umiddelbare. Twombly`s lekenhet berører også det sårbare og ærlige som hun er opptatt av å uttrykke. Og Jan Groth, hans strek har påvirket Haugs kunstnerskap.
Kari Elisabeth Haug ble oppdaget av Saatchi Gallery London i 2008. Dette ble springbrettet ut i verden. I 2009 ble hun invitert til Biennale di Firenze og i 2013 til å holde soloutstillingen «En hyllest til Edvard Munch» i Roma. Hun har deltatt på utstillinger i Kina, USA og i de store byene i Europa, senest på MEAM – European Museum of Modern Art of Barcelona, Spain i oktober 2024. Haug har mottatt en rekke utmerkelser og blitt omtalt i internasjonale kunstbøker/magasiner. Hun har verk representert i permanente museumssamlinger i Asia, USA og Danmark.
Haug liker å arbeide på lerret som ikke er oppspent på blindramme. Dermed har kunden frihet til å velge oppheng og innramming, og dermed tilpasse verkets presentasjon etter eget ønske. Haug kan være behjelpelig med oppspenning på blindramme hvis ønskelig. Om kunden bor i Oslo-området kan vi avtale levering.
@karielisabethhaug
www.kariart.net
www.facebook.com/karielisabeth.haug
REFERANSER
«Uttrykket er det fragmentariske, sårbare og foreløpige – til forskjell fra det symboltunge, svulstige, konkluderende og, ja, autoritære. Elisabeth Haug sier “kan det være slik”? I stedet for “slik er det!” Dette er det som, etter min mening´, løfter disse verkene, og gir dem deres menneskelige troverdighet. Dette er det som gjør dem sårbare, slik vi mennesker er sårbare bak rustningen og masken, dette er det som gjør uttrykket avskrellet, slik vi er nakne under klærne og bak de store ordene. […] For Elisabeth Haug kommer ikke med noen endelige svar, men gir snarere en distinkt, tvetydig form til våre forsøk. Tvetydighet er ikke her noe negativt, men snarere den nødvendige kompleksiteten vi trenger for å tenke grundig over noe. Hennes malerier gir oss tillatelse til å dvele ved det mangetydige, slik for eksempel den amerikanske kunstneren Cy Twombly gjør det, som enkelte av hennes verker kan minne om. Den franske filosofen Roland Barthes sier om Twombly, og jeg mener det gjelder Kari Elisabeth Haug også at “det er en klarhet i varheten hos Twomby, men dette er ikke en vaghet som gjør ting tåkete og dunkelt, men som beroliger oss og lærer oss å leve med og gjennomleve betydningens kompleksitet.
Kjetil Røed, kunstkritiker og redaktør, juni 2024
“Kari Elisabeth Haug recognizes to art the role of warning to arouse that feeling of amazement in our lives. She is still able to wonder herself by living existences in a society that challenges us every day to recognize who we are. The Norwegian artist lives her own creative flow as means to give voice to her deepest inner self, confident to stay true to herself.”
Laura Francesca Di Trapani (Italia), kunsthistoriker, kurator og kunstkritiker, 2019
“An artist who manipulates the sign. This is Kari Elisabeth Haug. An artist able to paint the silence of the world. The reality that she choses to represent, is a reality that Kari has in mind and heart. An extraordinary reality, made of beautiful colors and a high signic synthesis. Its lines run through a new milky way and lead the observer into the beautiful paradise.”
Salvatore Russo (Italia) kurator og kunstkritiker, mars 2015
Foto © Kari Elisabeth Haug
